【社子島的美麗與哀愁】

社子島河岸
(照片由謝梅華提供)

位於淡水河與基隆河交接處的社子島，由於淹水的緣故，民國59年被宣布禁建。禁建後的社子島，遺世而獨立，成了台北市的滯洪區，所有建築物彷彿時空靜止般，停留在46年前的模樣；也因為禁建，意外保留了許多傳統與人味。

社子島在今年初透過i-Voting確定生態社子島開發方案，都市開發計畫亦於日前送內政部審議，俟內政部通過審議後，將啟動社子島後續環評、徵收補償與開發作業。為了回顧社子島曾有的歷史，「Ramble Taipei漫步台北」特別專訪世居社子島、並在地方耕耘20年的民意代表服務處主任謝梅華，與我們談談社子島的美麗與哀愁。

社子島濕地
(照片由謝梅華提供)

社子島究竟是不是島呢？

社子島約莫在1650年代以後成形，清康熙年間為平埔族與毛少翁族漁獵的聚落，稱為「社子」，「社」意指番社。自福建泉州同安移居過來的先民，先是在社子發展，後來才慢慢移居至蘆洲及萬華等地。留在社子地區發展的先民，剛開始以租地墾拓方式，帶來農業耕種技術，後來才漸漸買下土地。

社子島究竟是不是島呢？社子島是基隆河與淡水河交會所沖積出來的沙洲。謝梅華指出，社子地區的地名來看，多半與地理成因有關，像是「溪洲底」、「浮洲仔」、「溪沙尾」、「浮汕」以及「沙埔」，依照沙洲形成先後順序而命名。

「溪洲底」位於延平北路七段處，意指基隆河與淡水河口沖積出來的溪谷地；「溪沙尾」位於延平北路八段處，像是沙洲再累積了一部份，像是長了尾巴一般；「浮汕」係位於延平北路九段處，很像水中再浮出一條線似的沙洲。

社子島是基隆河與淡水河沖積而成的沙洲
(照片由謝梅華提供)

被禁建的歷史

沖積而成的沙洲，土壤相當肥沃，農產豐富。在高速公路未興建前，社子島在40至70年代還曾是大台北地區的蔬菜供應地，謝梅華還打趣地說，「光復初期，曾有人要用10坪六張犂土地，來換1坪社子島地區的土地，長輩還不太願意換呢!」由此可見當年社子島的風光。

 

社子島曾是大台北地區的蔬菜供應地
(照片由謝梅華提供)

1963年(民國52年)來襲的葛樂禮颱風，使得台北市在大水中泡了三天三夜，社子島亦不能倖免，更造成224人死亡。葛樂禮過後，政府開始檢討台北市各項防颱防洪的建設工作，包括將基隆河截彎取直、修築高堤以及興建百齡橋等。而當時修築的高堤，排除了當時社子地區的福安、中洲以及富洲三個里，使得社子地區成為台北市的滯洪區。

1970年(民國59年)，經濟部在「台北地區防洪計劃檢討報告」中，以地勢低窪及經濟價值低為由，將社子島定位為「限制發展」的洪水氾濫區，僅可做為農業或綠地使用，停止延平北路七、八、九段所有的建設許可。

意外保存傳統與人味

社子島的宮廟很多，幾乎每一個庒都有屬於自己的庒頭廟，而這些信仰多與在地或靠水有關。以威靈廟或坤天亭為例，其不僅是地方信仰的中心，更是凝聚在地人的重要指標，藉由初一、十五以及一些相關廟會活動，在婚喪喜慶時彼此相挺與互相幫助，可以說是社區的公民會社，現在更發展成老人日照中心。

謝梅華表示，由於禁建的緣故，社子島保留了很多傳統，讓各種節日變得很有「人味」。

社子島有個相傳百年的元宵節「夜鬧土地公」活動，這也是漢人向財神祈求財富的習俗，有點類似炸寒單爺的概念，社子人更相信土地公會保佑社子居民平安。有別於其他地方的「夜鬧土地公」，社子島上的男丁會赤裸上身，光著腳，頭戴斗笠，身上只穿一條白色短褲，幾個人一組扛著屬於自己庄頭的土地公神轎，走遍當地大街小巷，並在沿途點燃大量的鞭炮。眾人扛著土地公，隨著鞭炮一邊爆炸一邊前進，祈求來年越炸越旺。

各個庒頭還出現了拼場的情況，哪個庒頭的砲仗擺愈多，就會愈有面子；同時也有愈來愈多的店家願意參與，看店家從事什麼行業就拿什麼東西出來分享，像是做漢堡的送漢堡，做養樂多的送養樂多，只要來多少民眾就送多少出去。

世居在社子島的謝梅華說，近來有很多青年特別回家鄉過節，居民們把每個節日都當成最後一年在辦，因為他們不知道開發之後還能不能這樣過節。空前的危機，意外地促成許多家族的團結，更有世代傳承的意味。

也是因為禁建，社子島到目前還保留著姓氏聚落，像是溪洲底以陳、李、楊、郭為主；浮洲仔以王、林為主；溪沙尾以洪、李、蔡為主；浮汕則是以李姓為大宗。謝梅華還透露，浮洲仔還是大美人林鳳嬌的故鄉呢！

社子島的百年傳統「夜鬧土地公」
(照片由謝梅華提供)

社子島的百年傳統「夜鬧土地公」
(照片由謝梅華提供)

i-Voting之後呢？

今年年初，為了社子島是否開發的議題，台北市政府辦了個i-Voting的活動，投票結果有五成九的人贊成生態社子島，但謝梅華說，事實上總投票率只有三成，在地居民只有一成投票，網路則占兩成，投票率相當地低，低參與率的原因歸結於居民認為這個開發案沒有意義，也不知道要成就誰。

對於台北市政府提出的方案，很多人指責社子島人太貪心，謝梅華不平地表示，若能提昇生活品質，誰不願意呢？外界很難體會社子居民的心情。

根據台北市政府的方案，只有民國77年以前存在的房子才有配售權，必須以每坪20萬元購買，再加上公設比的問題，民眾若要買50坪的房子，只能住30坪，還要再花600至700萬元去購買。

此外，市政府還規定，一個門牌只能申報一戶至兩戶，且配售權依據的是戶籍事實，而非居住事實。然就社子島的情況而言，很多人的家裡都是一大家子住在一起，並未分家，若依政府規定，要有獨立的廚房及出入口，才有配售權，謝梅華反問，難道政府逼得民眾去造假嗎？

在台北市政府的方案下，目前有三分之一居住在社子島的居民必須離開社子，在地方耕耘20年的謝梅華語帶哽咽地說，並不希望放棄或割捨任何一個人，因為每個人都是社子島的一份子。

不論是生態社子島、運河社子島，或是台北威尼斯，很多人對於社子島畫出美麗的藍圖，但社子島人只是實際地問著，開發後自己有地方住嗎？現在的地方，即便住得很擠、很破舊，但還能住，還有地方住。但未來呢？

社子島的傳統建築
(照片由謝梅華提供)

【原來國民黨的操盤手尚甲意這味-談蘇俊賓的老物收藏】

蘇俊賓收藏的大同寶寶
(照片由蘇俊賓提供)

「老伯，我要這個大同寶寶。」蘇俊賓對著拾荒老伯說。

「這個破掉喔！你真的要這個？」拾荒老伯不敢置信地再問一遍。

「沒錯！就是這個。」蘇俊賓用狂喜的口氣說。

蘇俊賓終於在重新橋下找到跟自己小時候一樣右腳破洞的大同寶寶，買下之後，當場迫不及待地把大同寶寶底部的黑色塞孔拔掉，用力地擠壓大同寶寶的身體，大口地吸著裡面的橡膠味道。

「就是這個味道。」彷彿坐著時光機似的，蘇俊賓小時候的回憶順著嗅覺全部回來了。

曾經擔任過行政院新聞局長、國民黨組發會主委的蘇俊賓，自高中時代起，莫名地開始對老物著迷，因而走上老物收藏這條路，並於收藏界闖出一番名號。今年更以在江湖闖蕩的筆名-蘇拉圖，出版這本寫了10年的「老物潮 收藏者的回憶加值學」乙書，在拜讀這本書後，「Ramble Taipei漫步台北」隨即邀訪蘇拉圖，在此感謝拉圖哥慨然接受訪談，並提供許多老物照片，帶我們進行一場時光之旅。

收藏的是背後的故事與回憶

大同寶寶是許多人小時候的玩伴與回憶，印象中，自己也有一隻大同寶寶，但也不知從什麼時候開始，大同寶寶不見了。訪談一開始，即與蘇拉圖分享了自己小時候曾擁有的大同寶寶，蘇拉圖也提到小時候喜歡咬著大同寶寶的腳，咬到破掉還樂此不疲，更愛擠壓大同寶寶的身體，聞著專屬於橡膠製造的大同寶寶味道。

因為「念舊」，讓蘇拉圖走上收藏老物的這條路。蘇拉圖認為，自己收藏的起步與軌跡主要是追隨著自己的回憶來收藏，只要能夠讓自己感動的東西，都會收藏，收久了也就成為一種習慣。

「收藏品的故事與回憶，比收藏品本身是否完整，更具有價值。」蘇拉圖指出，有的大同寶寶臉上畫有記號或身上帶有傷痕，他只要聽到這些身上記號或傷痕背後的故事，都會想要收藏。

蘇拉圖從大學時期就開始收藏大同寶寶，那時候的大同寶寶非常便宜，在他研究所畢業前，至少收藏了上千隻以上的大同寶寶，也因為真的太多了，蘇拉圖只好拿了些大同寶寶去賣，還因此賺了一小筆錢，他還高興地拿那筆錢再去買更多的老物與回憶。

右腳有破洞的大同寶寶
(照片由蘇俊賓提供)

從第一個到最割捨不下的收藏品

事實上，蘇拉圖第一件收藏的老物，並不是大同寶寶，而是一個上發條的時鐘，就是那種有兩個孔可以調時間，並在整點時會依照點數發出聲響的發條鐘。蘇拉圖在高中時北上求學，有天經過一家藝品店，偶然聽到發條鐘的鐘響，想起外婆家裡的那個古董鐘。「聲音簡直一模一樣」，思鄉之情更是油然而生，蘇拉圖笑著說「那個老板連高中生都不放過」，儘管價格對高中生而言有點高，還是用力地敗下人生中的第一個老物。

蘇拉圖也喜歡收藏老電話，也就是撥轉用的黑色老電話，一方面是因為小時候使用過這種電話，另方面則是因為蘇媽媽在電信公司上班。家學淵源的蘇拉圖到跳蚤市場尋寶時，看到老電話就可以立即辨識年份及型號，常把賣二手貨的老板唬得一楞一楞。修電話對於蘇拉圖而言更是家常便飯，只要電話壞掉，隨手就可把電話翻轉過來，檢查一下受話及聽話兩端，便可立即修復電話。

有陣子，蘇拉圖很迷紅磚製品，舉凡用紅磚做的老物都會收藏，也特別叮囑跳蚤市場老板幫他注意，因此當那個騎三輪車收二手貨的老板通知蘇，有個用紅磚製成的土地公廟(約莫50公分長寬高)要改建汰舊時，蘇拉圖二話不說地買下這個紅磚製的迷你土地公廟。遺憾的是，就在蘇拉圖研究所畢業準備搬回家那年，蘇媽媽還特別來電交待，家裡附近已有土地公廟，「恁拔今年做爐主」，土地公廟不准搬回來。為了把更多老物搬回家擺放，只好忍痛割捨那座迷你土地公廟。

採訪過程中，曾要蘇拉圖選個最喜歡的老物，他說，只要願意收藏都是喜歡的，對於收藏家而言，很難分辨什麼是最喜歡或次喜歡，但心裡卻很清楚什麼是較難收捨的收藏品。

蘇拉圖有陣子曾經瘋狂地蒐集做粿的模子，台語稱為「粿仔印」，還會去成功大學文學院圖書館查閱資料，找出那個「粿仔印」的來歷，十分用心。有次曾想把一些「粿仔印」賣掉，就在包裝時，蘇拉圖猶豫了一下，拿起電話打給那個收藏家，告訴他有幾個沒有辦法賣。而這幾個令蘇猶豫的「粿仔印」，並非雕工最細膩、也不是使用最好的木頭做的，卻是與其親人所有或家族歷史有關的「粿仔印」。

粿仔印
(照片由蘇俊賓提供)

蘇家人的反應與態度

對於收藏者而言，家人的態度往往是最重要的。蘇家人對於蘇拉圖收藏的看法，更是令人好奇。

「到底有沒有在讀冊？」蘇家人對於蘇拉圖熱衷於收藏，質疑其是否盡到學生本份、認真唸書。為了讓家人接受，蘇拉圖說，收藏過程中要家人認同且循序漸進地接受，台語叫做「軟土深掘」，像是告訴蘇媽媽，發條鐘的聲音跟阿嬤家的鐘一樣，來喚起蘇媽媽媽的懷舊意識，並幫忙去跟親戚要來粿仔印，協助收藏。

然而在循序漸進的軟土深掘過程中，也是會面臨被勒令拆除的命運。蘇拉圖指出，他曾收藏過一個「淋病藥王」的圓型鐵招牌，掛在家中更是氣勢非凡。有天，蘇媽媽要求蘇拉圖把那塊招牌拆下來，原因是隔天姐夫要來提親，在親家面前不能丟人。沒想到，「淋病藥王」的招牌拆除後，竟再也掛不回去了。

儘管「淋病藥王」被勒令拆除，蘇拉圖有次較晚回家，看見蘇媽媽正向朋友導覽相關收藏時，蘇心裡就知道媽媽已經收納了兒子的興趣與嗜好，十分雀躍。

常被蘇拉圖暱稱為「圖媽」的另一半，則是同好。兩人在擔任國會助理時，還曾一起去抗議陳立夫故居被拆除。有趣的是，兩人雖為同好，但心態卻有些許不同。蘇拉圖回憶地說，就在怪手拆屋的當晚，圖媽傷心地站在廢墟前憑弔，他則是在封鎖線外尋寶，當場揀了10片磚塊回家留念，據說圖媽當時曾認為蘇拉圖相當俗氣且煞風景。

蘇拉圖發揮創意將磚塊做成了紙鎮，上頭還有其親手所繪陳立夫老宅拆除前及拆除後的模樣，並刻下事件及時間，成為當時搶手的紀念物品。圖媽在收到這份禮物時，才稍稍平復當時心裡的小小埋怨。

 

淋病藥王的圓型鐵招牌
(照片由蘇俊賓提供)

從收藏癖、囤物癖、故事癖，到現在的使用癖

蘇拉圖坦承，收藏過程中常常見樹不見林，因此自我反省收藏的心路歷程，並將其區分為收藏癖、屯物癖、故事癖，以及使用癖等收藏四癖。

在收藏東西時，往往喜歡成套地收藏，像是一套東西有12支，當快收藏成套時，常會發狂地去湊齊，這是所謂收藏癖。蘇拉圖自我質疑，湊齊一套後又如何呢？還不是裝箱後封存，從此不見天日，最後就開始占地方。

有別於收藏癖善於收藏與整理歸納，囤物癖則是喜於收藏而不善管理，占有的慾望大於管理能力，最後往往對於自己收藏了什麼亦不自知。

在反省了自我的收藏癖與囤物癖後，蘇拉圖慢慢將收藏的癖好調整為故事癖與使用癖，也就是對老物背後的故事遠比對老物本身更感興趣，也因為對於故事的喜好，在收藏過程中可以不計老物是否損傷與價格，只為了那個感人的故事。使用癖則是因為面對家裡愈來愈多的老物，感到莫名的壓力，希望能夠善加利用，以減低壓力及罪惡感。

舉例來講，蘇拉圖曾收藏個豬飼槽，上面由原不識字的飼主，為辨識所有權，胡亂刻下屬於自己的文字與記號，同時也反應出那個時代教育並不普及的情況。目前這個豬飼槽，則是用來裝蘇家小朋友的玩具，物盡其用。另外，蘇還收藏個雞飼槽，洗乾淨後用來當做拉圖家的糖菓盒，曾被不知來源的朋友稱讚為最漂亮的糖菓盒。愛捉弄人的蘇拉圖，在朋友稱讚後才告知原委，沒想到朋友竟默默地將糖菓放回糖菓盒，不敢食用，令人莞爾。

成套的大同寶寶
(照片由蘇俊賓提供)

「我塗鴉，所以我存在」

西門町的街頭塗鴉

「我思，故我在」，哲學家笛卡兒認為思考是唯一確定的存在；「我塗鴉，所以我存在」，塗鴉人認為塗鴉是種記號，象徵著我來過，我存在於這個城市。

塗鴉在人類的歷史上已經存在了幾十萬年，最早的「塗鴉」可追溯至史前時期人們留在洞穴上的壁畫。近代意義的塗鴉，則是從20世紀起，尤其是1960年後的嘻哈文化，更是賦予了「街頭塗鴉」全新的定義。

從未想過要以「塗鴉」做為節目的主題，在好友的引介下，造訪了藝青會位於西門町電影公園的據點，還沒進門前就被門口那隻由許多噴漆罐組成、高達兩公尺的孔龍所震撼。在瞭解塗鴉的歷史以及街頭藝術家傅星翰的故事後，當下決定以「塗鴉」為題，邀訪藝青會創辦人鄭子靖、現任會長馮怡超以及街頭藝術家傅星翰，一起來談談街頭塗鴉藝術對於西門町以及年輕人的影響。

街頭塗鴉是從音樂開始

鄭子靖表示，「街頭塗鴉是從音樂開始」，約莫在1960年代左右，國外有個DJ將車子停在路邊並開始「刷碟」，漸漸地有人跟著唱，接著發展出饒舌歌曲，也有人開始隨著音樂節奏跳舞，也有人拿起噴漆留下姓名或該次活動的LOGO或幫派的名稱等等。從此以後，街舞、塗鴉、饒舌與DJ形成了嘻哈四元素，密不可分。

塗鴉可以是文字，也可以是圖畫。鄭子靖說，街頭塗鴉是種臨場考試，與畫紙創作有很大的不同，因為街頭塗鴉使用的是噴漆，不僅顏色受限，更無法調色，必須利用手感來塗鴉，線條的粗細取決於噴漆的角度與速度。

若未經設施擁有者許可，塗鴉屬於非法的行為。「炸彈客」是塗鴉界對於在非法牆面塗鴉者的稱呼，鄭子靖進一步解釋，非法塗鴉多會遭人檢舉或警方取締，因而必須在3至5分鐘內完成作品，且在30秒內簽完名閃人，如同被炸彈轟炸過一般迅疾。國外塗鴉人認為，若能在城市中，畫愈多的塗鴉、炸得愈多、簽得名愈多，就是城市的王。

傅星翰則認為，「街頭塗鴉是種態度」。有些人明明有完整的牆面，可以合法地畫，卻偏偏喜歡選擇非法或自認為很酷的地方，留下創作或名字，來證明自己是這個城市的王；但另外還有一群人希望能將街頭塗鴉藝術化，並將其創作理念與背後的故事，灌注在塗鴉創作中，希望能將一般人認知的次文化，引進藝術的殿堂。

 

成立藝青會、重新定義西門町

身為台灣早期塗鴉客的鄭子靖表示，年輕時曾因為看到一面牆很想噴，會在半夜一點左右帶著噴漆去噴，並在凌晨四點前完成，因為那時警察差不多要出來巡邏交通、取締非法。鄭坦承，由於自己屬於過敏體質，年紀漸長後已無法負荷噴漆帶來的刺激，也沒有辦法跑給警察追，再加上國外塗鴉逐漸合法化的潮流，他雖然已不在街頭當「炸彈客」，但一直在思考著如何讓塗鴉合法化。

鄭子靖感慨地說，過去曾有個partner叫BOBO，一直很希望能透過塗鴉讓台北的街景變得漂亮，卻因為不是合法塗鴉，常遭到警察及屋主的驅離而心生挫折。子靖為了鼓舞這位夥伴，帶著夥伴來看在其創作塗鴉牆前取景的新郎與新娘，夥伴才相信自己是做了對的事情，重拾塗鴉創作的興趣

「如何在合法塗鴉中，做到非法塗鴉的精神」是子靖推動塗鴉合法化的理念。於是，這群年輕人開始成立藝青會，開始帶著塗鴉客的草稿去拜訪西門町的屋主，提供免費幫其作畫的條件來說服屋主，美國街上的許多創作就是這樣出來的。

他們最高紀錄曾在一個晚上畫了八間店的牆面，也因此打響名號，台北市文化局也開始與藝青會合作辦理活動，最後進駐台北市電影公園，開始辦理國際塗鴉比賽與饒舌、街舞大賽，成功地將人潮導入西門町，也一舉解決了原先電影公園中流浪漢與治安的問題。

因為塗鴉，讓世界看見他

傅星翰是藝青會裡很特別的年輕人，初見面時打趣地自我介紹，「我叫傅星翰，但我不是負心漢，未來若生個兒子，我一定會叫他『傅責任』(負責任)」，從此令人對他的名字印象深刻。

過去曾擔任禮儀師工作的傅星翰，為了追逐心中想要畫圖的渴望與夢想，毅然辭去人人稱羨的高薪工作，在西門町租了個約莫四根柱子大小的攤位，開始幫客人畫圖。從未接受過專業美術訓練的傅只是很想喜歡畫圖，很想畫圖，只要客人叫他畫什麼就畫什麼。

由於小小四根柱子的攤位每月租金高達四萬五千元，在撐了一年多之後，傅星翰身上的積蓄即將用磬，因而決定參加新北市舉辦的萬聖節變裝活動，還特別情商朋友坐在自己的肩膀，費盡心思地變身為當時最流行的「哥吉拉」，希望能一舉拿下第一名10萬元獎金，以解決經濟困境。那隻「哥吉拉」成了當年場比賽中最吸睛的造型，雖未能得名，只拿到參加獎，卻意外獲得新聞媒體報導。

「我是被Jimmy哥(子靖)撿回來的」傅星翰說，由於未能得到變裝大賽的獎金，身上的積蓄已所剩無幾，房東又要將店租漲至六萬五，可以說是快要走投無路。

鄭子靖說，當時有幾個朋友不約而同地向他推薦了傅星翰，又聽說他是新聞裡的那隻「哥吉拉」，因而決定到西門町去找他。鄭子靖在聽完傅星翰的遭遇後，當下不假思索地要傅立即退租，到藝青會工作。

傅星翰表示，剛加入藝青會時，也感到相當徬徨無助，只是執著地堅持自己的理想，持續地創作，雖然才入行短短一年八個月的時間，他已經拿到台北市文化局的觀光藝術獎項，也協助大安區五個里做街頭創作，近來更受邀到國際參展。

「只要持續努力地專注做，就一定會被看見。」傅星翰以此勉勵自己，也鼓勵所有追逐夢想的年輕人。

傅星翰用噴漆罐所做孔龍裝置藝術